Kaksi asiaa, joita olen aina tehnyt
Olen kirjoittanut koodia 10-vuotiaasta asti. Aloitin kitaran 17-vuotiaana. Kumpikaan ei tehnyt minusta kuuluisaa - mutta en koskaan lakannut palaamasta kummankin pariin.
Kitara tuli ensin rakkautena, toisena taitona. Olin muutaman vuoden bändissä, opin tarpeeksi tabulatuuria pärjätäkseni, enkä koskaan vaivautunut teoriaan, koska olin muka siihen liian cool. En oikeastaan tiennyt, mitä soitin, muuten kuin niiden kuvioiden kautta, jotka sormeni olivat opetelleet ulkoa.
Elämä tapahtui. Ripustin kitaran seinälle, aloin koodata kokopäiväisesti ja rakensin uran kehittäjänä. Vuosia kului. Palasin hetkeksi kitaran pariin, mutta se ei jäänyt.
Sitten, vähän yli kolmikymppisenä, tartuin siihen taas. Tällä kertaa kunnolla. Opettelin teoriaa itse. Ja jokin loksahti paikoilleen - se ei ollutkaan niin vaikeaa kuin olin aina kuvitellut. Rakastuin kitaraan uudelleen, paitsi että nyt myös oikeasti ymmärsin, mitä soitin.
Olin käyttänyt parikymmentä vuotta koodin kirjoittamiseen ja kaksikymmentä vuotta kitaran soittamiseen. Ennemmin tai myöhemmin niiden oli määrä törmätä toisiinsa.
Täysikokoinen kitara ja turhautunut lapsi
Tyttäreni Isla alkoi opetella soittoa yhdeksänvuotiaana. Hän halusi soittaa - oikeasti halusi - mutta soitti yhdellä vanhoista PRS-kitaroistani. Täysikokoisella. Aivan liian isolla hänen käsilleen.
Hän ei ylettynyt venytyksiin. Hän ei vielä pystynyt käyttämään pikkusormeaan. Ja jokainen löytämäni sointuresurssi näytti hänelle täsmälleen samat otemuodot kuin minullekin - täysikasvuiselle aikuiselle, jolla on aikuisen kokoiset kädet. Missään ei sanottu: "tässä ovat soinnut, jotka voit oikeasti soittaa juuri nyt, omilla käsilläsi, omalla kitarallasi."
Niinpä aloin rakentaa sitä.
Rajoitin nauhavälin niin, että hän näki vain otteet, joihin hänen kätensä ylsivät. Jätin pikkusormen pois, jotta hän ei turhautuisi kokeillessaan hänelle mahdottomia sormituksia. Asetin vaikeustasoksi aloittelijan, jotta kirjastossa näkyivät vain otteet, joista hän selviäisi.
Ja se toimi. Hän pystyi soittamaan sointuja. Oikeita sointuja - ei vesitettyjä versioita, vaan juuri niitä, jotka sopivat hänen käsiinsä. Turhautuminen loppui, ja musiikin tekeminen alkoi.
Se oli hetki, jolloin Fretscape lakkasi olemasta sivuprojekti ja alkoi olla jotain, jolla oli merkitystä.
Kukaan ei ollut tehnyt tätä
Mitä pidemmälle rakensin tätä, sitä vähemmän pystyin uskomaan, ettei sitä ollut jo olemassa.
Istuin tuntikausia kitaran kanssa ja selvitin, mikä tekee yhdestä sormituksesta toista vaikeamman. Venytys. Barré-tyyppi. Kuinka monta sormea. Laittaako ote käden hankalaan asentoon. Ilmeisiä asioita - asioita, jotka jokainen kitaristi tuntee vaistomaisesti - mutta kukaan ei ollut mitannut niitä. Kokeile muuttaa jokin, minkä "vain tietää", logiikaksi, jota tietokone ymmärtää. Juuri sellaisissa ongelmissa viihdyn.
Sitten aloin tarkastella sointuvaihdoksia. Mitkä sormet liikkuvat, mitkä pysyvät paikallaan, kuinka pitkän matkan ne kulkevat. Ajatus siitä, että soinnun paras voicing riippuu siitä, mikä sointu tulee seuraavaksi - se kuulostaa ääneen sanottuna niin ilmeiseltä. Mutta mikään sointutyökalu ei ajattele niin. Ne kaikki käsittelevät jokaista sointua kuin se olisi olemassa irrallaan muista.
Odotin koko ajan löytäväni kilpailijan, joka tekisi jo tätä. Kävin läpi kaikki löytämäni sointusovellukset, verkkotyökalut ja kitaralähteet. Ei mitään. Ei ainuttakaan.
En tiedä miksi. Mukavuudenhalua? Eri prioriteetteja? Sillä ei oikeastaan ole väliä. Sillä on väliä, että kitaristit ansaitsevat parempia työkaluja - ja nyt heillä on sellainen.
Hetki, jolloin tästä tuli todellista
Rehellisesti? Se oli "Kitara jokaiselle kädelle" -sivun kirjoittaminen.
Juttu on tämä: en rakentanut Fretscapea ihmisille, joilla on fyysisiä rajoitteita. Rakensin sen jokaiselle kitaristille - aloittelijasta, joka haluaa pysyä avoimessa asemassa, kokeneeseen soittajaan, joka kokeilee erikoisia virityksiä. Suodatusjärjestelmä on olemassa, koska tehokkaan sointutyökalun pitäisi antaa rajata asiat siihen, mikä sopii sinun käsillesi, tasollesi ja kokoonpanollesi. Se on vain hyvää suunnittelua.
Mutta kun istuin alas ja kirjoitin auki eri tilanteita - kitaristi, jolta puuttuu sormi, kitaristi, jolla on niveltulehdus, pieni käsinen lapsi, loukkaantumisesta toipuva ihminen - tajusin jotain, mikä aidosti suututti minua. Nämä ominaisuudet olivat jo siellä. Ne syntyivät luonnostaan siitä, että järjestelmä rakennettiin kunnolla. Se tarkoittaa, että jokainen muukin sointutyökalu olisi voinut tehdä tämän. Eikä yksikään vaivautunut.
Kitara on taianomainen soitin. Haluan jakaa sen mahdollisimman monen kanssa. Ajatus siitä, että joku olisi voinut lopettaa, koska jokainen työkalu näytti hänelle otteita, joita hän ei fyysisesti pystynyt soittamaan - ja että ratkaisu oli näin suoraviivainen - ottaa minuun kovaa.
Fretscape rakentaa kirjaston uudelleen sen mukaan, kuka soittaa. Se, että se auttaa ihmisiä, joita en alun perin edes erityisesti lähtenyt auttamaan, on asia, josta olen kaikkein ylpein.
Tehty Yorkshiressa
Fretscapen on rakentanut yksi ihminen - minä, Kyle - Yorkshirestä, Englannista.
Ei riskipääomaa. Ei viidenkymmenen hengen tiimiä. Vain koodaava kitaristi, tytär, joka tarvitsi parempia sointuotteita, ja sellainen pakkomielteinen keskittyminen, joka ei päästä ongelmasta irti ennen kuin se on ratkaistu kunnolla.
Ja Beckie - vaimoni - joka on kuunnellut minun puhuvan ongelmista, joista hänellä ei olisi mitään syytä välittää, sietänyt sitä, että katosin tämän pariin vuodeksi, eikä kertaakaan käskenyt lopettaa. Fretscape on olemassa, koska hän antoi minulle tilan rakentaa sen.
Rakennan Fretscapen niin kuin toivoisin jonkun rakentavan työkalun minulle: harkiten, huolella ja sillä oletuksella, että sen käyttäjä ansaitsee enemmän kuin vuoden 2005 sointusanakirjan.
Tehty Yorkshiressa, Englannissa. Aivan kuin tee.
Katso, mitä olen rakentanut.
Fretscape on julkaistu ja kasvaa koko ajan. Paras tapa ymmärtää sitä on kokeilla itse.